|
|
|
|
Author: Jan Baetens
Published: October 2003
Abstract (E): This article expands the literary
concept of "constrained writing" (i.e. of writing based on a set
of preformed formal and semantic rules) to the field of comic strips and graphic
novels. First, I examine the way in which one can redefine the notion of constraint
in the comics; second, I discuss the way in which the comics may help redefining
the meaning and scope of the notion of "obstacle" in literary writing.
Abstract (F): Cet article propose d'étendre
le concept litéraire d' "écritures à contraintes"
(c'est-à-dire toute forme décriture basée sur la mise en
jeu de règles préconstruites, qu'elles soient formelles ou sémantiques)
au champ visuel de la bande dessinée. On examine d'abord comment on pourrait
envisager la notion de contrainte en bande dessinée, pour analyser ensuite
dans quelle mesure la contrainte en bande dessinée peut contribuer à
une redéfinition de la contrainte en littérature.
keywords: constrained writing, oubapo, Thierry
Groensteen, Jean Ricardou, Jacques Roubaud
|
| |
|
|
|
|
Author: Ole Frahm
Published: October 2003
Abstract (E): The article points out that most
of the common theories on comics underestimate this medium. Understanding comics
as a medium with a lack of whatever necessarily 'forgets' that comics are too
much before they are lacking of something. Discussing an early sunday page of
the Yellow Kid the essay shows in a condensed way the possibility of an aesthetics
of comics that enjoy what is too much for most of the critiques and defenders
of comics.
Abstract (F): Le propos de cet article est de
démontrer que la plupart des théories existantes de la bande dessinée sousestiment
sérieusement les capacités de ce média. Si l'on envisage la bande dessinée comme
un média auquel il "manque" quelque chose, on passe sous silence le fait que
la bande dessinée est un avant tout un média caractérisé par l' "excès". Cet
article part d'une des premières planches du "Yellow Kid" pour démontrer de
manière concise ce qu'il en est d'une esthétique de la bande dessinée qui prend
plaisir à ce qui est "de trop" pour la plupart des critiques et des amateurs
du genre.
Keywords: Yellow Kid, Aesthetics of Comics, Semiotics,
Comic theory, Deconstruction
|
| |
|
|
|
|
Author: Roger Sabin
Published: October 2003
Abstract (E): 19th century UK comics character
Ally Sloper was the fictional superstar of his day. This paper explores
his complex relationship with readers, and in particular the comics' use
of interactive devices such as competitions. By developing a life outside
the comics, in music hall theatre and via merchandising, Sloper revolutionised
the rapport between consumer and product and set a template for capitalistic
enterprise in the entertainment industry for the 20th and 21st centuries.
Whether this made him the 'first' comics superstar per se is a subsidiary
theme of the paper.
Abstract (F): Ally Sloper, un personnage
de la bande dessinée anglaise du 19e siècle, était
à son époque ce qu'on appellerait aujourd'hui une superstar
médiatique. Le présent article analyse les rapports complexes
entre ce personnage et son public. Il s'attache plus particulièrement
à décrire la manière dont la bande dessinée
se servait d'outils interactifs comme les concours. En développant
une vie en dehors du monde de la bande dessinée, dans les music-halls
et à travers des techniques de merchandising, Sloper a révolutionné
le rapport entre consommateur et produit et il a créé un
modèle pour les entreprises culturelles des 20e et 21e siècles.
Si cette situation fait de lui ou non la "première" vedette
de la bande dessinée, est ici une question seuelement secondaire.
Keywords: Ally Sloper, Competitions, marketing,
Yellow Kid, music hall
|
| |
|
|
|
|
|
|
Author: Jan Baetens
Published: October 2003
Abstract (E): This article takes at its
starting point the theses on the practice of exhibition in a museal context
as defended by Hubert Damisch in his book L'amour m'expose.
Contrary to Damisch, this article argues that it is difficult to make
a 'different', i .e. non institutional and non canonizing
use of the museum in exhibition practices.
Abstract (F): A partir du travail (pratique
et théorique) d'Hubert Damisch dans L'amour m'epxose,
cet article se demande s'il est possible de faire du musée un usage
'différent', c'est-à-dire un usage qui ne se contente
pas de jouer le jeu de l'institution et de la canonisation. La réponse
donnée est plus pessimiste que celle de Damisch lui-même.
Keywords: museum, exhibition, non-culture,
curator, canon
|
| |
|
|
|
|
Author: Jan Baetens
Published: October 2003
Abstract (E): In this article we deal with
the well-known problem of the spatial and temporal depth of drawings.
Contrary to traditional drawings, where spatial depth is a matter of perspectivist
illusion and temporal depth a matter of fictional illusion, " Chantier-Musil
(coulisse) ", a recent book-objet by Vincent Fortemps in the margins
of a theatrical performance, manages to create a material depth which
acts a convincing substitute for diegetic temporality.
Abstract (F): Cet article se propose d'analyser
le problème classique du temps et de l'espace dans l'image
fixe. Contrairement à ce qui se passe dans un dessin classique, où les
effets de profondeur relèvent d'une illusion de perspective et les
effets temporels, d'une illusion diégétique, " Chantier-Musil
(coulisse) ", une oeuvre récente de Vincent Fortemps, arrive à articuler
une profondeur proprement matérielle du dessin sur la page qui propose
également une véritable temporalité de l'immobile.
Keywords: Vincent Fortemps, Robert Musil,
François Verret, comics, book-object, temporality, "Chantier-Musil
(coulisse) "
|
| |
|
|
|
|
Author: Bounthavy Suvilay
Published: October 2003
Abstract (E): Cet article analyse le
thème de l'indistinction sexuelle dans les manga pour filles. Contrairement
à l'image de niaiserie qu'on de ces manga en Occident, ces oeuvres
explorent souvent des formes de sexualité non traditionnelle, notamment
à travers le thème du travestissement et de l'amour lesbien.
L'analyse explore la place et l'impact de ce genre de représentations
dans une culture longtemps dominée par le patriarcat et s'interroge
sur la diversité des lectures selon le public (masculin ou féminin,
oriental ou occidental) qui accueille ces manga.
Abstract (F): This article deals with
the theme of blurred sexual identitites in the manga for girls. Despite
the image of sillyness that these manga have in the Western world, these
publications often explore forms of non traditional sexualité,
for instance through the themes of transvestism and lesbian love. The
article explores the place and impact of these unconvential representations
in a culture which has only recently ceased to be completely patriarchal.
It analyzes also the very different readings of this material following
the properties of the audience (male or female, Western or non-Western).
Keywords: manga, shôjo, féminisme, queer
studies
|
| |
|
|
|
|
Author: Youri Boone
Published: October 2003
Abstract (E): This paper offers an analysis of the
film The Cameraman (Sedgwick, 1928, feat. Buster Keaton) by re-examining
a case made in an earlier analysis by the French Keaton critic Jean-Pierre
Coursodon. The main focus is on the tension between stasis and dynamism
with regard to the issues of physical performance and technical form.
The analysis is secured by a close examination of one distinctively illustrative
scene, and afterwards extrapolated to the rest of the film.
Abstract (F): Dans cet article, l'auteur propose
une analyse du film The Cameraman (Sedgwick, 1928, avec Buster
Keaton), dont le point de départ est une remarque faite par le critique
français Jean-Pierre Coursodon. Le propos du texte est de réinterpréter
la tension entre mobilité et immobilité, tant au niveau du jeu des acteurs
qu'à celui des caractéristiques formelles de l'oeuvre. L'article
s'attache à la microlecture d'un passage-clé, dont les remarques
sont ensuite extrapolées à l'ensemble du film.
Keywords: The Cameraman, Buster Keaton, Edward Sedgwick,
film analysis, Luke Shannon
|
| |
|
|
|
|
Author: Sophie De Grauwe
Published: Part 1 February 2003; Part 2 October 2003
Abstract (E): The question of minimal units in the filmic
image has been extensively discussed in traditional semiotics (e.g. Eco, Metz).
Recently, the subject of minimal units has come up again in the work of Groupe
µ, who propose an analytic framework of the still image in which minimal units
play an important part. This paper evaluates the arguments and models of Metz,
Eco and Groupe µ from the perspective of social semiotics. What will be discussed
is the possibility of minimal units in relation to the characteristics of the
cinematographic system. To establish these characteristics, the role of (1)
abstraction and discreteness, and (2) iconicity, economy and arbitrariness in
the cinematographic system are discussed. The paper concludes with a note on
the integration of cinematographic grammar.
Abstract (F): La questions des unités minimales de l'image
filmique a longtemps fait l'objet de discussions très pointues dans la sémiotique
traditionnelle (représentée par Eco et Metz). Récemment, la question a refait
surface dans les travaux du Groupe µ, qui a proposé un nouveau cadre analytique
de l'image fixe dans lequel la notion d'unités minimales joue un rôle clé. Cet
article examine les arguments et les modèles de Metz, Eco et du Groupe µ de
la perspective de la sémiotique sociale. Plus concrètement, il s'attachera à
discuter la possibilité de décrire des unités minimales en relations avec les
caractéristiques du système cinématographique. Ces caractéristiques seront établies
à partir d'une réflexion plus large sur deux éléments: d'abord le rôle de l'abstraction
et du caractère discret des signes, ensuite les concepts d'iconicité, d'économie
et d'arbitraire. L'article se termine par une note sur l'intégration de la grammaire
cinématographique.
Part 1 - Part
2
|
| |
|
|
|
|
Author: Marij Lambert
Published: October 2003
Abstract (E): This article proposes a critical
rereading of the role and function of illustrations in the illegal reprints
("contrefaçon") of the 19th Century in Belgium. The aim
of our analysis is to nuance the supposed "mimetism" of Belgian
literature, which has always been defined as one of the "margins"
copying the Parisian "center". In the illustrations ot the illegal
reprints one observes a strong tendency towards the omission or simplification
of the original images. This tendency reflects a broader tendency towards
emancipation of the Parision center and helps to better understand the
specificity of Belgian culture in this period
Abstract (F): A l'appui de la
présence d'illustrations dans la contrefaçon belge du 19e
siècle, cet article nuance le mimétisme des Belges vis-à-vis du
"centre" parisien. La tendance à simplifier ou à omettre
les illustrations originales dans les ouvrages contrefaits mène à la formulation
de quelques hypothèses, qui mettent en évidence l'identité spécifique
du monde de l'édition belge, ou par extension, de la Belgique même.
keywords: polysystem theory, Belgium, reprint,
publication, illustration, romantism
|
| |
|
|
|
|
Author: Dirk Lefever
Published: October 2003
Abstract (E): Using a Peircean analysis,
this text tries to show how the free city map is not a neutral scaled
representation of the city, but becomes a subject that deprives the city
it should represent as object of its very essence. The basis of all this
is a double triadic system in which all relations are being disturbed
by underlying marketing mechanisms that take advantage of a basic trust
and the principle of the homo mensura. Eventually, the city no
longer exists but as a simulacrum.
Abstract (F): Le présent article propose
une analyse de la carte du point de vue de la sémiotique peircienne. Il
démontre que la carte n'est pas une représentation neutre de la
ville à une échelle réduite, mais qu'elle devient un véritable qui
prive l'objet qu'elle est censée représenter de sa propre
essence. A la base de cette opération se trouve un double système triadique
dont tous les rapports internes sont perturbés par une logique marchande
sous-jacente qui profite à la fois d'une attitude de confiance profonde
et du principe de l'homme comme mesure de toute chose. Le résultat
de l'intervention de la carte est la réduction de la ville à un
pur simulacre.
Keywords: Peirce, city-map, simulacrum,
city, marketing mechanisms
|
| |
|
|
|
|
Author: Paul Léon
Published: October 2003
Abstract (E): The aim of this article is
to establish a relationship between the look and the text in the work
by Renaud Camus, a leading gay writer with a particular interest in the
representation of the landscape and the structures of the travelogue.
The article is particularly interested in the question how the interaction
between the position of the spectator and the properties of the landscape
takes place, and how this "alchemy" is translated in a text
which reproduces for the reader the magic of the encounter between a time
and a place.
Abstract (F): Le propos de cet article
est d'analyser le rapport entre la structure du regard et celle du texte
dans l'oeuvre de Renaud Camus, un des plus importants auteurs gay en France
aujourd'hui dont l'écriture gravite souvent autour de la représentation
du paysage et de l'écriture du voyage. Cet article s'intéresse
plus particulièrement à la question de savoir comment se
passe le va-et-vient entre le regard du spectateur et les propriétés
du paysage et comment cette "alchimie" se traduit dans un texte
qui reproduit pour le lecteur la magie de la rencontre entre le temps
et l'espace.
Keywords: gay writing, landscape, Renaud
Camus, travel literature, Italy
|
| |
|
|