Image and Narrative
Online Magazine of the Visual Narrative - ISSN 1780-678X
 

Home

 

Home archive

 

 

 

L'Affiche contemporaine : Discours, supports, stratégies

 

 

 

 

Introduction

 

Author: Catherine Dousteyssier-Khoze et Floriane Place-Verghnes
Published: March 2008

 

 

Le paradoxe de l'affiche

 

 

Author: Martine Joly
Published: March 2008

Abstract (E): The history of the poster form itself reveals one of its characteristics, namely its paradoxical dimension. Between pause and movement, permanence and fleetingness, public and private usage, expectation and rejection, appreciation and depreciation, whether they are sought after or regarded as invasive, in extra-large or reduced format, authorized or forbidden, legal or illegal, posters keep contradicting themselves, between ortho doxy and para dox. This article focuses on this twofold dimension and on what it tells us about French culture.

Abstract (F): L'histoire même de l'affiche laisse apercevoir une de ses caractéristiques, à savoir sa dimension paradoxale. Entre pause et mouvement, permanence et fugitivité, usage publique et usage privé, attente et rejet, appréciation et dépréciation, qu'elle soit recherchée ou jugée envahissante, monumentale ou réduite, autorisée ou interdite, institutionnelle ou sauvage, l'affiche ne cesse de convoquer une chose et son contraire, entre ortho doxie et para doxe. C'est à ce mouvement, qui en même temps se fait et se défait, et à ce qu'il nous dit de la culture française que cet article s'intéresse.

keywords: paradox, manipulation, advertising

 

Figures de l'affiche : La rhétorique de l'image/texte dans l'affiche française

 

 

Author: David Scott
Published: March 2008

Abstract (E): The poster, which began in the 18 th century as little more than a carefully typographed notice, began in the 19 th century to enrich itself with visual or pictorial elements. It was only at the start of the 20 th century however that the poster transformed itself into a truly integral combination of textual and visual elements. From this time onward, the poster was no longer a text plus image or an image plus text but an image-text and a certain rhétorique de l'image-texte established itself. These new figures in turn called for new strategies of reading following a logic that only began to be theorised in the 1960s. The aim of my paper is to answer the following questions: what are the elements of this rhétorique de l'image-texte ? What is at stake in the word-image relation within the poster? Why was this new rhetoric inaugurated only at the beginning of the 20 th century? Finally, to what particular publicity needs and demands does it answer?

Abstract (F): Si l'affiche française, qui au début de l'ère moderne (fin XVIII e siècle) n'était qu'une annonce ou un texte, s'enrichit d'éléments visuels ou picturaux au cours du XIX e siècle, ce n'est qu'au début du XX e siècle qu'elle se transforme en une combinaison vraiment intégrale d'éléments textuels et visuel. À partir de ce moment, l'affiche n'est plus un texte plus image ni une image plus texte mais un texte/image et une rhétorique de l'image/texte s'instaure. Ces nouvelles figures de l'affiche appellent à leur tour de nouvelles stratégies de lecture suivant une logique qui ne sera théorisée qu'à partir des années 60. Le but de cet article sera d'essayer de répondre aux questions suivantes : quels sont les éléments de cette rhétorique de l'image/texte ? Quels sont les enjeux du rapport texte/image à l'intérieur de l'affiche ? Pourquoi cette rhétorique s'inaugure-t-elle au début du XXe siècle ? Finalement, quels sont les besoins principaux de publicité auxquels elle répond ?

keywords: Barthes, rhetoric of the image, textual/visual articulation, reader-response, hands, logo, rébus

 

Spécificité de l'affiche de cinéma : l'écart pulsionnel entre mots et images

 

 

Author: Maribel Peñalver Vicea
Published: March 2008

Abstract (E): As Magritte pointed out, 'l'image est séparée de ce qu'elle montre'. After a brief review of the evolution of French film posters, we examine the specific functioning of the iconotextual disparity between the image on the film poster (what it shows) and the title (what it says). Subsequently, we show how this disparity is the result of the referential hybridism of the title, which simultaneously transmits two different but concomitant codes to both the 'récit' and the image. After considering the specific characteristics of the film poster and the fact that the marketing involved differs from that of other common consumer products, we reveal how it seeks, in a passing moment, to spark an impulse which will induce the spectator to decide to see the film. Lastly, we focus on the complex workings of this impulse mechanism and on the location of the message in the poster.

Abstract (F): Selon Magritte, " l'image est séparée de ce qu'elle montre ". Après un rapide survol de l'évolution de l'affiche de cinéma française, nous examinerons le fonctionnement spécifique de cet écart iconotextuel dans l'affiche de cinéma et montrerons par la suite que cette déstabilisation entre ce que stipule l'intitulé et ce qui est montré par l'image est due à l'hybridité référentielle de l'affiche. La publicité des films diffère de celle des produits de consommation courante en ce qu'elle ne cherche pas à loger dans la société une habitude ; elle doit provoquer au contraire un mouvement pulsionnel qui l'aide à déceler , dans un espace de temps éphémère (qui précède le visionnement du film), le message du film, un message ourdi par notre inconscient. Nous tenterons finalement de dégager la spécificité de l'affiche ainsi que de trouver le lieu où se focalise le message dans ce genre d'affiches.

keywords: film posters, referentiality, hybridity, spectatorship.

 

Quand la photographie devient affiche

 

 

Author: Daniel Grojnowski
Published: March 2008

Abstract (E): Whether they are the works of painters or graphic designers, posters have been associated with 'street art' for decades. With the invasion and predominance of photography, the 1980s marked the beginning of a new era. The 'aesthetic' bait, so far untouched, is being replaced with systems of representation driven by strictly commercial demands. Photographs are turned into posters and bear witness to this transformation. Our study, based on examples selected in the Paris underground in May 2006, examines images dedicated to the referents that the brands seek to promote: their nature, their function, their poetics, their implications.

Abstract (F): Qu'elles aient été oeuvres de peintres ou de graphistes publicitaires, les affiches ont relevé, durant des décennies, d'un "art de la rue". Avec l'intrusion de la photographie et sa prédominance, à partir des années 1980, on a changé d'époque. L'appât "esthétique", jusqu'alors préservé, laisse place à des représentations que commandent des impératifs strictement marchands. La photographie devenue affiche témoigne de cette transformation. Notre étude s'attache, à partir d'exemples choisis dans le métro parisien (mai 2006), à interroger des images vouées aux référents que les marques visent à promouvoir : leur nature, leur fonction, leur poétique, leurs implications.

keywords: photography, advertising, 'street art'

 

Affiche, métro et littérature

 

Abstract (E): Historically and in recent years, the poster has been associated with literature - an association which however raises the question of its own limits. Our discussion proceeds from this problematic perspective whilst adding a "communicational" questioning to the literary one - i.e. an examination which goes beyond the purely symbolic by including technical, social and media elements. Despite this particular angle, our aim is not to deny the specificity of literature - quite the opposite. We aim to broaden the literary study by observing the various ways in which the literary becomes materialised and even trivialised. In the case at stake here, the poster and the métro , two perspectives are interwoven: the marked presence of these objects in a relatively recent French novel ; and conversely (or in parallel) the development of literature in the underground, which thus became an exhibition space.

Our three texts aim at investigating these two perspectives by focusing more specifically on the poster as an object which pertains to both the media and the literary spheres. An almost traditional object of communication, it quotes literature in a specific and original way through its own economic, social and editorial system. Thus Olivier Aïm will start his study of the media dimension of the poster in the Parisian métro with a more general, editorial approach. Anneliese Depoux will then propose a study of the mediation of literature through its posters and demonstrate how this mediation proceeds from circulation, hybridization and patrimonialisation . Finally, Adeline Wrona will invite us to return to the novel in order to explore the déjà-là (already there) of the scriptural and media dimension of the underground.

Abstract (F): L'affiche a non seulement une histoire mais encore une actualité qui désignent la littérature comme un champ tout en posant la question de ses frontières... Notre point de vue procède de cet horizon problématique tout en doublant le questionnement littéraire par un questionnement " communicationnel ", c'est-à-dire un questionnement qui s'arrête aussi sur les coordonnées autres que purement symboliques : techniques, sociales et médiatiques. Par ce renversement, il ne s'agit pas, pour autant, de nier ni d'escamoter le littéraire ; bien au contraire, il s'agit pour nous de prolonger l'étude littéraire dans l'observation de ses multiples incarnations, matérialisations, concrétisations, bref en ses diverses trivialisations. Ainsi, dans le cas qui nous intéresse ici, l'affiche et le métro, il s'agirait de croiser deux observations simples : la forte présence de ces objets dans un roman français plus ou moins récent ; et inversement (ou parallèlement), la multiplication du littéraire au sein du métro, comme lieu d'exposition.

Nos trois textes visent à creuser cette " double articulation " en s'arrêtant plus précisément sur cet objet médiatique et littéraire (et donc en cela " pivotal ") que constitue l'affiche. Objet " communicationnel " presque classique, il cite le littéraire de manière spécifique et originale à travers son propre dispositif économique, social et éditorial. C'est pourquoi, dans un premier temps, plus général, Olivier Aïm amorcera l'étude de la dimension médiatique de l'affiche de métro dans une approche de type éditorial ; après quoi, Anneliese Depoux proposera un resserrement sur la médiation du littéraire par ses affiches : entre processus de circulation, d'hybridation et de patrimonialisation. Dans un dernier temps, c'est Adeline Wrona qui invitera à un retour aux textes romanesques pour appréhender le déjà-là de la dimension scripturale et médiatique du métro...

keywords: photography, advertising, 'street art'

 

Le métro éditeur d'affiches : de la poésie à la poétique urbaine

Author: Olivier Aïm
Published: March 2008

La littérature affichée dans le métro : page à lire, page à voir

Author: Anneliese Depoux
Published: March 2008

Quand le roman prend le métro : l'affiche métropolitaine sous le regard de la fiction

Author: Adeline Wrona
Published: March 2008

 

 

 

Reviews

Words to Be Looked At. Language in 1960s Art

 

 

Author: Jan Baetens
Published: March 2008

Liz Kotz, Words to Be Looked At. Language in 1960s Art
MIT Press, Cambridge, Mass., 2007, ISBN-10: 0-262-11308-2, ISBN-13: 978-0-262-11308-3

 

They Called Me Mayer July. Painted Memories of a Jewish Childhood in Poland Before the Holocaust

 

Author: Kris van Heuckelom
Published: March 2008

Kirshenblatt, Mayer & Barbara Kirshenblatt-Gimblett, They Called Me Mayer July. Painted Memories of a Jewish Childhood in Poland Before the Holocaust
Berkeley-Los Angeles-London : University of California Press, 2007, ISBN 978-0-520-24961-5

 

 

Lo Schermo fra le Righe. Cinema e letteratura del Novecento

 

Author: Jan Baetens
Published: March 2008

Vincenzo Maggitti, Lo Schermo fra le Righe. Cinema e letteratura del Novecento
Napoli, Liguori, 2007, ISBN-13: 978-88-207-4042-9

 

 

 

 

 

 

Maerlant Center Institute for Cultural Studies

This site is optimized for Netscape 6 and higher

site design: Sara Roegiers @ Maerlantcentrum